當前位置:首頁 > 文章中心 > 文史·讀書 > 文藝

從電影《攀登者》看集體主義和個人主義

2019-10-04 12:44:48  來源: 天下說法  作者:吳法天
點擊:    評論: (查看)

  影片還沒正式上映時,朋友圈里就《攀登者》吵得不可開交了。褒貶不一,毀譽參半。于是我在9月30日去看了《攀登者》,這也是我國慶檔期看的第一部電影。后續還要看《中國機長》和《我和我的祖國》。

4.webp.jpg

  一位叫“桌子”的作者,寫了一篇《對歷史缺乏敬畏心,就是最大的無知》,然后有位叫“王小靠”的針鋒相對寫了篇《對生命缺乏敬畏,是最大的無恥》。作者說,“人的生命是寶貴的,超越一切世間的其他事物。即使那些東西看起來多美美好,也比不過生命的重要”。其實,這兩派意見的分歧,主要是集體主義和個人主義的分歧。這其實也是中國現行政治價值觀與西方宣揚的普世價值之間的沖突。

  01

  《攀登者》的題材非常好,但看完之后,還是覺得編劇和導演沒有利用好這個題材,或者說,他們根本不理解那個年代的價值觀。現在拍的那個年代的電影,鮮有導演充分理解的,甚至拍成了高級黑。比如《芳華》里的男主人公,因為學雷鋒做好事處處受排擠,“好人沒好報”,殊不知他的行為擱在那個年代是最大榮光。從個人主義角度去理解那個時代,就是價值觀的偏差。

  很遺憾,我在《攀登者》里,看到了不合時宜的個人主義。影片從一開始,就把攀登珠峰描繪成像蓑羽鶴憑遷徙本能冒死飛躍的悲壯情節。吳京飾演的方五洲,要再次攀登珠峰的主要動機是因為受了冤屈,要自證清白。胡歌飾演的楊光,他要登頂的動機,則是為了向已故的父親告白,因為“珠峰是距離上天最近的地方”。王景春飾演的總指揮趙坤,在電影里成了壓迫性和干擾性的角色,出場扮相陰鷙,所有臺詞令人生厭,但他代表的卻是當時的集體,代表的卻是領導。

5.webp.jpg

  這說明編劇和導演無法理解那個年代的集體主義和精神信仰。歷史真相是,為了保證攀登珠峰的物資運送和氣象服務,國家動員西藏軍民修建了一條三百多公里的雪線公路;誓師大會上,登山英雄們的誓詞是“敬愛的黨,敬愛的毛主席,我們向您宣誓……”;在攀登珠峰的困難時刻,隊長史占春激勵隊員的話是:“前進,同志們,堅持就是勝利。我們是英雄的中國登山隊員,毛澤東時代的堅強戰士,我們的口號只有一個,向前,永遠向前!”在極度困難的條件下,翻身農奴出身的貢布寧肯少背一些給養,也要把一尊毛主席半身塑像背上珠峰;登上珠峰后,他們把毛主席塑像放在一塊大巖石上,用細石認真地保護起來,并采集了九塊巖石標本,要帶回北京獻給毛主席;第一次登頂后,新華社向全世界播發消息,各國發來賀電,國家派專機把登山英雄接到北京,在工人體育場舉行隆重的表彰大會,賀龍元帥主持會議,董必武講話表示祝賀,毛主席還親切地接見貢布,稱他為“咱們藏族的登山英雄”。

6.webp.jpg

  這些,在影片中都沒有出現。取而代之的是幾段感情戲。方五洲和徐纓糾纏十五年的愛情,廢棄的工廠成了他們約會的場所,珠峰帶回的化石成了他們表白的信物,珠峰下突然垮塌的冰柱也成了方五洲英雄救美的道具。黑牡丹和李國梁的感情,也貫穿在登山過程中:登山前的緊張集訓,成了他們暗表情愫的時機;專為登山買的照相機,成了男主人公偷拍美女的器材;一同滑下冰裂縫,變成了人工呼吸的溫情戲。李國梁和徐纓的犧牲,最后都變成了愛情悲劇!

  我不是反對感情戲,也不是說講集體主義就不允許有兒女私情。影片中的黑牡丹,歷史上是有原型的,而且真實比編劇的更豐富更感人。當年唯一登上珠峰的女性潘多是翻身農奴,其名字是“有用的”意思。8歲喪父、18歲喪母的潘多,經一位漢族翻譯介紹進了拉薩七一農場當工人,在19歲這年經選拔成了中國登山隊員。1963年,潘多和同在登山隊工作的無錫籍小伙鄧嘉善結了婚。1975年,37歲的潘多已經是三個孩子的母親,他和8位男隊員冒著零下30℃的嚴寒和重重危險,登上了珠峰最高點,親手把五星紅旗插上了珠峰之巔,贏得“世界上最高的女人”的美譽。夫妻兩人從中國登山隊退役后回到無錫,被稱為“無錫的西藏媳婦”。這么好的故事,難道不比影片中干巴巴的“在人群中多看了你一眼”的感情戲精彩?

7.webp.jpg

  02

  影片刻意回避毛主席,是存在嚴重問題的。毛主席是那個年代的萬民信仰,是人民群眾的精神寄托,不反映這一點,就是不尊重歷史。為了迎合國內某一小部分人的政治審美,新生代導演,總喜歡在那個時代的題材里挖掘人性的丑陋,表現傷痕,甚至為了“去毛”,在重大歷史事件中故意丑化毛澤東,或者根本不提毛澤東。這都是價值觀的扭曲。七十年來,天安門城樓上懸掛的毛主席像,至今不變,我們的人民幣上,毛澤東頭像至今不改,我們的憲法上,至今都把毛澤東思想載入。為什么人民越來越懷念毛主席?為什么反毛的辱毛的越來越不得人心?七十周年慶典上,天安門廣場上,當毛主席巨幅畫像出現時,人民群眾山呼海嘯以及電視機前的觀眾的激動反響,可見一斑。《攀登者》電影中,忽視那個年代毛澤東的影響力,是一大敗筆。

  客觀地說,電影的實景加特效處理還是不錯的,對于珠峰的極地奇觀進行了逼真的還原,連天氣變化,暴風雪和雪崩都讓人身臨其境。吳京、章子怡和張譯演得也不可謂不用心,整個團隊是付出了巨大的努力的。但是,由于影片沒有展現出這個特殊題材背后強烈的家國情懷和集體主義使命感,最后還是淪為一部評價并不高的商業電影。要比個人英雄主義,我們的導演是比不過好萊塢的,他們塑造的史泰龍、施瓦辛格、邦德,我們學不來,邯鄲學步,是不可能有超越的。我們值得挖掘的集體主義,卻被隱藏了起來,在主旋律電影中得不到表現。這次國慶節晚會壓軸的煙花,與毛澤東強調“人民萬歲”神呼應,人民群眾歡欣鼓舞,為什么我們的電影反而不再提集體主義了?

  很多主旋律電影都存在這方面的瑕疵,為了表現個性,刻意解構偉大。《決勝時刻》中毛澤東的角色,略顯八卦和無聊,在決定中國命運的時刻,跑到梅蘭芳后臺去追星,關注自己警衛員談戀愛,教女兒抓麻雀,這不僅沒有增加人物的厚度,反而是在貶損其形象。《特赦1959》中對民國范兒的極力美化,對戰犯黃維等人的“正能量”塑造,有悖主題。這是在消解中國革命的正當性。這是編劇的整體問題,以阿來為代表的編劇們無法理解集體主義,無法理解崇高的信仰,也就難怪影評人會寫出“人的生命是寶貴的,超越一切世間的其他事物。即使那些東西看起來多美美好,也比不過生命的重要”這種毒雞湯了。

  03

  那些為了中國民族獨立和國家解放,獻出了自己寶貴生命的先烈,他們有哪一個是把自己的生命看得比美好的信仰更重要的?寫下“因變法而流血者……請自嗣同始”的維新六君子之譚嗣同,視死如歸,“我自橫刀向天笑,去留肝膽兩昆侖”;寫下《與妻書》的林覺民,為大家而舍棄小家,明知要犧牲,也告別新婚燕爾的妻子,慷慨赴死;臨刑前高呼“共產黨萬歲”的李大釗,又何曾顧惜過自己38歲的寶貴生命?寫下《可愛的中國》的方志敏,為了未來中國的美好生活,也把自己年輕的生命,留在了祖國大地上……認為個人生命超越一切美好事物的人,無法理解什么叫“為有犧牲多壯志,敢教日月換新天”。

8.webp.jpg

  和平年代,獲得國家榮譽勛章的屠呦呦,當年發現并萃取了青蒿素,動物試驗反應不一,卻不知道是否適合人類,于是自己冒著生命危險以身試藥;消滅我國小兒麻痹癥的先驅者之一,被稱為“糖丸之父”的顧方舟,當年也是冒著癱瘓的風險讓自己和孩子先試藥。兩彈元勛,可以為了祖國的國防事業,隱姓埋名幾十年,冒著被核輻射的危險,在艱苦卓絕的環境下堅守。是什么感召了他們?不是為了個人名譽,也不是為了自己的前途,而是有一種叫做信仰的東西,叫做集體主義的東西,他們是為了大多數的生命,而可以把自己的生命舍棄!

  04

  目前國內輿論場上的右派和左派,主要的分歧在這里,愛國青年和公知精英的分歧也在這里。集體主義強調顧全大局,犧牲自我,強調平等,忽略自由,因此被自由主義者詬病。所以從改革開放以后,隨著思想解放,個人主義大行其道,因為強調個性,強調效率,強調創新,所以生產力被激發出來,有了經濟快速發展的成果。但不能因此就說,集體主義過時了,可以丟棄了。因為個人主義的最大問題是造就了一批精致的利己主義,貪污腐敗盛行是因為個人主義,不擇手段的投機是因為個人主義,就連香港目前的混亂局面,打著民主自由旗號,破壞公共秩序,也是拜個人主義所賜。

9.webp.jpg

  價值觀是到了反思的時候了。改革開放前的三十年,是集體主義代替個人主義,所以國家、集體、平等、奉獻被抬到極致,而改革開放后的四十年,個人主義有取代集體主義的傾向,各種貧富分化、貪污腐敗、不正之風開始甚囂塵上。所以,十九大報告中重提“加強集體主義教育”是有原因的。不是個人主義不好,而是不能因為講個人主義,就忘了集體主義。因為中國是社會主義,我們的國家叫中華人民共和國,背棄集體主義,就會背棄我們的初心。君不見,那輛載著無數先烈英魂的車牌“1949”的紅旗車,就是初心的明證。

相關文章
福利彩票3d开奖